都毫不怀疑《少年的你》是一个好剧本，但是这个剧本拍出来，会不会受到市场的任何，任何人也没办法打这个包票。
即便是陈宸在前世已经知道这部电影会大获成功，但是每一个导演都有不同的执导风格，对于故事的节奏把握能力也不同。
拍出来的东西，自然也不尽相同。
而终剪权，是陈宸把控这部电影质量的最重要的手段。
其实不管是电影还是文学作品，但凡是故事，最重要的核心元素永远只有两个，一个是人物，一个是节奏。
把握好了这两点，作品就有了基石。
应该说市场上所有的电影作品，如果是票房或者口碑不佳，那么分析到最后，一定是这两者其中之一或者是两者都出了问题。
而一个好剧本，其实说穿了，就是一个个鲜活的人物形象，导演和演员要做的，是把这种文字传达出来的人物形象具象化。
这就是表演和镜头！
就像《霸王别姬》里的程蝶衣，终其一生说的一句话，叫不疯魔不成活，他把戏本子里的虞姬变成了一个真实的虞姬，程蝶衣就是虞姬。
演员的演技高低，其实就是看他对于剧本当中人物的表现力，和戏中人物越贴合，这个演员就越成功。
导演的镜头语言是一样的道理，演员演的是人物，导演导的是情境，通过声音，色彩，光影，布景，配合演员出色的表演，还原故事当中真实的场景。
对于林先章的导演能力，陈宸是信任的，他对于如何让观众沉浸到情境当中，有很深的造诣。
但是一部成功的电影，除了这一点，还有一点非常的关键，那就是对于故事节奏的把握。
这就需要考验剪辑的功力了！
有了一个好故事，怎么把故事讲好，是个大问题。
导演们往往最容易犯的错误，就是在剪辑上。
这其实很容易理解，电影当中的每一个镜头，都是导演的心血，或许一个在观众看来十分不起眼的镜头，是导演在片场灵光一闪的心头好。
所以这就导致了，导演在剪辑的时候，有很多难以割舍的镜头。
而且，哪个镜头放在前，哪个镜头放在后，哪个镜头需要删去，哪个镜头和哪个镜头进行组合，这本身就是一种重新创作的过程。
一个小小的调整，就可能带来截然不同的效果。
陈宸相信林先章能够拍出电